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        拍了一組風光照,怎樣接片為全景照?

        導讀:拍了一組風光照,怎樣接片為全景照? 學攝影后期需要學色彩嗎?

        首先你拍的一組風光照片,是按照接片要求拍攝的,否則就不可能接出滿意的全景接片作品。

        接片是把拍攝的一組照片在電腦上后期進行。有手工和自動兩種方法。

        1、手工接片

        在窗口中按照順序打開,將第一張畫布擴大到匹配的寬度,然后逐次將照片按順序粘貼進來,并手工對齊,微調位置及明暗飽和度等,使其協調一致,最后合并圖層,剪切,微調明暗飽和度等,完成接片。手工接片比較麻煩,且接片質量不高。

        2、自動接片

        (1)在電腦上打開photoshop,點擊文件/自動/photomerge(圖一),彈出對話框(圖二)。

        (2)在彈出的對話框中,點擊瀏覽,彈出對話框,找到接片需要的照片所在的文件地址,選取照片,點擊確定(圖三)。

        (3)點擊確定后,返回圖一界面,點擊確定(圖四)。

        (4)點擊確定后,電腦自動計算拼接(圖五),之后出現拼接好的界面(圖六)。

        (5)合并圖層,剪切,微調光線、飽和度、對比度等,接片完成(圖七)。

        利用RAW接片,是非常重要的后期技法。我們不僅要會橫向接片,還要掌握縱向接片和全面立體接片的拍攝方法和后期處理,選擇合適的投影模式,最終實現一副高像素,高畫質,富有視覺沖擊力的好作品。

        今天飛俠飛俠通過一個案例來和大家交流一下!

        接片合成:保持三腳架上下方向的穩定,然后水平移動拍攝。拍攝過程中,每張圖片都要至少疊壓三分之一。這樣,把你想表現的場景都拍攝下來。

        飛俠在冰島拍攝蝙蝠衫案例,我的廣角是21MM,不足以覆蓋整個場景。所以我就來一個接片,豎構圖拍了8張RAW格式。

        把圖片全選,然后點擊右鍵,用Photoshop打開。進入到ACR界面。

        8張接片圖在左邊。點擊右鍵,選擇全選-合并到全景圖。

        然后點擊合并,自動生成了DNG格式的圖片,我們用ACR來進一步修片。

        最終效果 ,大廣角,高像素,一億五千萬(像素)搞定!

        這里的要點:

        由于我們使用了廣角鏡頭接片,畫面中有部分白邊。這個時候,我們千萬不要選擇自動裁剪功能,這樣會喪失像素,讓畫面不完美。

        我們這樣來操作:本次是左右方向的接片,選用“圓柱”模式,然后拉動”邊界變形“畫面或者填充,來自動填滿畫面。這個功能很重要!

        更多內容,歡迎關注飛俠頭條號!

        攝影后期需要學色彩嗎?

        攝影的后期其實就是在處理照片的影調,影調指的是光影和色調,通俗點將就是明暗和色彩的關系,而恰恰一張照片就由這兩個因素構成。

        色彩作為攝影后期的一部分,非常有必要學習色彩知識,攝影中色彩基礎知識有5種色彩模式:HSL、RGB、CMYK、Lab、RYB。

        HSLHSL是基于人眼對色彩的感知,也是色彩的三個基本屬性,分別是:色相(Hue)、飽和度(Saturation)、亮度(Lightness),簡稱HSL。

        色相就是色彩的相貌,因此我們能夠分別出“紅橙黃綠青藍紫”不同的色相。色相的單位是度,通常用色相環來表示。

        飽和度是色彩的鮮艷程度,色彩飽和度越低,色彩就會越灰;色彩飽和度越高,色彩就越純。

        亮度是色彩的明暗程度,亮度越高,色彩越白;亮度越低,色彩越黑。

        攝影后期中ACR面板/Lightroom里面有HSL面板,可以單獨調整一種顏色的色相、飽和度和亮度,從而達到精細化的后期調色。

        RGB RGB來源于可見光中,是科學的色環。可見光通過三棱鏡會產生“紅橙黃綠藍靛紫”七種色彩,而紅(Red)、綠(Green)、藍(Blue)三種色彩是不能再被分解的三種顏色,叫做光線三原色。

        RGB的色彩模式應用在能夠發光的物體上,如顯示屏等。

        RGB兩兩疊加能夠產生二次色CMY,即青色、品紅色、黃色。三者疊加在一塊就產生了白色。因為是疊加產生出新的顏色,所以RGB也被稱為加色模型。

        CMYKCMYK是印刷的三原色,分別是青色(Cyan)、品紅色(Magenta)、黃色(Yellow),因為這種色彩是通過吸收光線反射剩下的光線而產生的色彩感知,所以CMYK也被稱為減色模型。

        舉個例子,我們看到綠色的葉子是綠色的,是因為綠色的葉子吸收了光譜中“紅橙黃綠藍靛紫”中六種顏色,反射了綠色到我們眼睛里,所以我們看到葉子是綠色的。

        CMY是三原色,同樣的通過兩兩疊加,也能夠得到二次色,分別是RGB,即紅色、綠色、藍色。三者疊加在一塊便產生了黑色(K)。

        K指的是黑色,因為印刷里面CMY疊加在一起不是很純的黑色,而且這么做成本太高,所以印刷里面有一種專門黑色(K)墨水。

        但是為什么要用K來表示呢?因為黑色的英文是“Black”,和藍色“Blue”的首字母沖突了,所以用“K”來代替黑色。

        如果我們把RGB和CMY放在一起,就會發現它們實際上有互補和相鄰的關系。

        相鄰色能夠增強一種色彩的顏色,互補色則會相互抵消,并產生很臟的灰色。

        學習RGB和CMY的關系主要用于后期的調色方面,如調出通透的畫面、以及曲線的運用原理,從而調出自己想要的色彩。Lab

        Lab是攝影后期里面用得比較少的色彩體系,但也非常重要,通過Lab可以單獨針對明暗上做銳化和降噪,從而不影響色彩。這是因為Lab的色彩體系是亮度通道L、a通道和b通道組成的。

        亮度通道L可以理解為明暗,即黑白關系,而a通道是青色到品紅色的過渡,b通道是藍色到黃色的過渡。而實際上,攝影后期ACR面板/Lightroom的基本調節里面就已經蘊含了Lab的身影了。

        Lab色域也是通過數學計算出來的色彩模式,涵蓋了整個自然界所有的色彩體系,也可以算作是一個理想化的模型,色域面積遠遠大于RGB和CMYK。

        Lab多用于無損降噪和銳化上,以及一些跳出大眾化色彩的調色,營造一些現實不存在的夢幻世界效果。

        RYB學習過美術的同學應該非常了解RYB色環,這個是美術顏料里面的三原色:紅色(Red)、黃色(Yellow)、藍(Blue)。但科學的講,顏料三原色應該是CMY,即青色、品紅色、黃色。

        然而呢,藝術家將自然界存在的色彩以及人對色彩的感知,在CMY的基礎上重新總結了一套近似CMY的三原色RYB,其實就是品紅色變成了紅色、青色變成了藍色,而恰好品紅色和青色是紅色和藍色的相鄰色。

        RYB色環屬于藝術色環,和上面提到的RGB科學色環不一樣。RYB主要用于藝術調色,通過人對色彩的感知,有意識的通過色彩去強化或弱化氛圍,常常配合HSL模型一塊使用。

        RGB則是在后期調色時的科學操作,主要和CMY打交道,科學地明白哪種色彩應當如何增強和減弱,這就是相鄰色和互補色的作用。

        綜上,色彩模型一共有五種:分別是HSL、RGB、CMYK、Lab、RYB。其中HSL搭配RYB使用,用于藝術調色;RGB和CMYK搭配使用,用于后期操作;Lab則是另外一種區別于大眾調色和降噪、銳化的作用。當然了,如果你選擇修圖? ?腦的話,Lab色域也是一個經常會遇到的名詞,關系到電腦的色彩空間都多大。

        我是Wilson金龍,90后攝影師,窮游旅行家。歡迎關注我的頭條號,不定期推出攝影干貨,幫您解決您的攝影難題。

        需要學習色彩,對于色彩的理解越深刻,能理解色彩的原理和變化規律,你才能在攝影后期中對畫面色彩進行準確的調整。如果你不理解基本的原理和規律,就算你能調好顏色,也只是在不斷嘗試和盲目調整而已。

        在回答這個問題前,我也想拋磚引玉的提出一個問題,PS中有個色彩平衡的調色工具,如下圖,你知道為什么是青色和紅色相對應,洋紅和綠色相對應,黃色和藍色相對應,為什么青色不是和綠色對應,不是和藍色對應,如果你不知道,你怎么用這個色彩平衡這個工具呢?

        首先,我想說下RGB,我們知道RGB是指紅色、綠色、藍色。我們知道太陽光可以通過三棱鏡分解出紅、橙、黃、綠、青、藍、紫七種顏色,但為什么我們通常只強調紅綠藍三種顏色,就是因為如果對太陽光分解出來的七種顏色再一次進行分解,可以發現橙、黃、青、紫這四種顏色又可以被分解為紅、綠、藍,而紅綠藍這三種顏色無法再被分解,所以我們稱紅綠藍為三原色。

        其次,我說下三色圖,三色圖能很直觀的描述這種色彩變化的規律,也可以直觀解釋上面顏色對應的問題。

        觀察三原色圖,我們可以得到以下幾個知識點:

        紅色+綠色=黃色

        紅色+藍色=品紅

        綠色+藍色=青色

        紅色+綠色+藍色=白色

        知識點1:因為黃色可以繼續分解成紅色和綠色,所以解釋了黃色不是三原色之一

        知識點2:我們看到的太陽光是白色的,就是因為不同光線的混合。

        對以上四個公式進行變形

        因為:紅色+綠色+藍色=白色 紅色+綠色=黃色

        所以:黃色+藍色=白色

        根據這個原理,我們同樣也可以得出:綠色+洋紅=白色,青色+紅色=白色。

        在攝影后期調色環節,都是以這三個關系為基礎來實現的,這也就解釋了我在問題開頭提出的PS中色彩平衡調節時為什么是青色為什么要和紅色對應在一排,綠色和洋紅對應在一排,黃色和藍色對應在一排。

        最后,知道這個規律之后,我們看看怎么應用:

        我們把所有的光都展開成一個色輪,我們可以看到各種不同顏色柔和的過渡效果,并且是按紅、橙、黃、綠、青、藍、紫(洋紅)這種方式過渡的。知道了這些,有以下幾點的應用:

        1、色輪上相鄰的色彩稱為:相鄰色,相鄰色由于過渡非常的自然、協調,就會給人以很舒適的感覺,如綠色和黃色。

        2、色輪上相對的顏色叫做互補色,我們剛才推倒的黃色+藍色=白色,綠色+洋紅=白色,青色+紅色=白色中,黃色和藍色、綠色和洋紅色、青色和紅色就是互補色。在色輪上出現在各自顏色對面的位置,互補色由于色彩差異大能造成反差,所以視覺效果很強烈。如綠色和紅色。

        3、在修圖上最大的應用就是基于互補色相加能得到白光這一原理。

        如果照片偏藍,我們第一時間想到的是減少藍色,但是我們也可以通過增加黃色,讓照片變為白光照射狀態,就解決了照片偏藍的問題,但也不能調得太過分,要不然照片會偏黃。大家可以回想下我最初提的那個問題,現在你應該明白藍色和黃色為什么在一排,其他的同理可得。

        看實驗:未調整黃藍參數時候的色輪:

        調整后黃藍參數后的色輪:

        互補色是調色的原則和基礎? ?互補色此消彼長,根據自己的修圖意圖靈活應用就好。

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