拍照時該怎么取景，要注意什么？

以下，圖文原創。別抄。拍照取景，要注意什么——這個話題好大的。

我揀幾條最簡單的扯兩句。

1、拍照取景，最忌諱“貪多求全”。貪多求全是很多攝影初學者最容易犯的毛病，具體表現就是恨不得把自己看到的都一股腦的塞進畫面里……

這樣做導致的后果就是主題不明確，主體不明顯，別人不知道你要表達的意思是啥……

拍照取景，畫面中的元素不是越多越好，而是有用才好。

舉一個最簡單的例子，拍一堆人的合影和單獨拍一個人，哪一種最容易讓人留下深刻印象？

答案顯而易見了吧！

畫面元素太多，攝影主體就會淹沒在其他陪體里了……

所以說，拍照取景時，要懂得如何“取舍”。

適當的“留白”是可以增加畫面的空間感的。

2、拍照取景，要注意畫面當中的顏色搭配。鮮艷的顏色非常容易給人留下深刻的印象。顏色對比強烈的攝影作品往往會讓人過目不忘。

所以顏色搭配還是挺重要的。

如果你想讓自己拍攝的照片，引得讀者們“多看一眼”或者“多看一會兒”，那就在拍照取景的時候，多加入一些鮮艷的色彩吧，會更吸引讀者的目光的。

3、拍照取景，要想著如何營造畫面層次感照片是平面的，但拍攝的內容卻是立體的。能在平面的照片里表現出拍攝內容的立體感，要考慮的事項大概有三個方向——

其一，是用顏色拉開物與物的距離。

畫面中的物體顏色不同，除了能夠讓照片產生顏色對比，增加視覺沖擊，還有一個好處就是拉開距離。

通常情況下，兩個不一樣的物體的顏色也是不相同的，用顏色的區別讓讀者識別出畫面元素的遠近，是一個最常規的辦法。其二，是用虛化增加視覺空間感。

人的視覺習慣是第一眼先瞅畫面當中最清楚的……然后才是其他比較模糊和全糊糊的。

有虛有實，畫面當中的層次感就被強調出來了。

虛實對比可以憑前期拍攝，也可以靠后期修圖來完成。

其三，是用明暗對比增加視覺空間感。

攝影被稱為是光影的藝術，有句話叫做“無光影不攝影”——雖然這句話對鍵盤攝影師無用，但是對于大多數的攝影實拍黨而言，攝影就是要琢磨著在拍攝時怎么能把光影玩得更有趣。

用暗部來襯托高光，是很多攝影實拍黨最常用的“套路”。

利用好黑、白、灰，就能在拍照取景的時候抓取更多的畫面細節，豐富視覺空間感。

一個最簡單的例子，白紙上畫個圈，是平面的；要是在圈旁邊加一點陰影，就能顯得有些立體感了……這就是明暗對比增加的視覺空間感。

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