攝影作品的價值應該怎樣衡量？哪個時期的中國

攝影作品的價值應該從四個方面進行衡量：

第一方面---有沒有歷史價值

自從攝影術被發明以后，攝影作為一種如實記錄現實的工具迅速普及開來，攝影初始階段大部分表現了上層建筑的人和事，被拍攝對象大部分是皇帝皇族和達官貴人們。而一些掌握昂貴攝影器材的人用他手上的照相機顯示自己的能力，他們往往去拍攝他所能接觸到的任何場景，宮廷的生活，平民的生活，當時的歷史建筑，當時的社會亊件等等，這一切都給現在的人們留下了當時的直觀的珍貴影像資料。攝影技術傳入中國后，最開始也是在皇宮里進行攝影，現在我們看到的慈禧照片應該比皇宮的御用畫家來得更加真實，八國聯軍進入中國焚燒圓明園的照片，日本帝國主義侵華戰爭留下的大量照片都留下了他們侵略中國的罪證。許許多多抗日戰爭的照片充分反映了中國人從底層到上層不屈不撓的民族自救精神。解放戰爭，抗美援朝以及中國社會主義經濟建設的大量照片，無不給我們留下了無比珍貴的歷史資料。而現代攝影人拍攝的大量的各個方面的照片，經過若干年后也必將成為具有歷史價值的照片。因此說衡量攝影作品的價值，必須要看它有沒有歷史價值。

第二方面---有沒有藝術價值

起初攝影只是一種記錄工具而已，經過若干年的發展，幾代人的努力，攝影逐步納入藝術范疇。當時攝影藝術以繪畫藝術為藍本為借鑒，研究它的構圖，它的用光，它的用色，而后它脫胎而出成為自己的專門攝影藝術，產生了它的攝影理論和攝影創作根據。既然攝影作為一門獨立的藝術，我們就必然要強調它的藝術價值。什么是藝術價值呢？就是這個東西能給人以心靈的刺激，心靈的震撼，心靈的啟示，給觀賞者以潛移默化的引導，因此攝影藝術也應該這樣。無論是它的美妙構圖，還是它的美妙用光，還是它的美妙用色，還是它所反映出來的震撼人心的瞬間，或給人們的心靈掀起波濤巨瀾，或平復了人們那種難以言狀的胡思亂想，或給人們一點暗示。當攝影作品給不同的人以不同的精神享受，那么攝影作品的藝術價值就體現出來了。

第三方面---有沒有經濟價值

人類的出現發展和生存下去都以物質的消耗為基礎，但是每個個體的人不能創造他所需要的一切，產生的物物交換以及貨幣的發行，無論是買者還是賣者都產生了對經濟價值的依賴。后來在物質極大豐富的情況下就產生了精神產品，這種多種多樣的精神產品也不是某個單個人所能全部創造出來，自然產生了賣方市場和買方市場。攝影作為一種精神產品，自然擺脫不了這種規律。現代社會繁雜的各種媒體都需要大量的圖片進行展示。那么怎樣獲得他所需要的照片呢？他絕對不會傻到組織1萬個人有償去拍攝，那高昂的成本必將壓垮這個企業，而購買攝影作品就是花小錢辦大事的最佳方式。因而作為攝影人在進行拍攝的時候，除了想到它的歷史價值藝術價值之外，還要想到它的經濟價值。社會需要什么急切需要什么特別渴望得到什么，我們攝影人就去迎合就去拍攝，攝影人的這種辛勤勞動也就將得到經濟回報，這種經濟回報是天經地義沒有不好意思的善舉，你應該為你成為社會精神產品的創造者而感到自豪。

第四方面---有沒有教育價值

教育就是已經具備某種社會經驗的人把他的經驗傳授給還沒有獲得這種經驗的人。而教育價值就是說這種傳授是不是正確的？是不是可行的？是不是給社會能帶來發展動力的？我們所說的教育絕不僅僅是說教一個方面，我們所說的攝影價值也不僅僅表現在 他的說教上，還表現在它的暗示和啟發。每天所有媒體上所發出來的新聞攝影正是這個道理，而專業的攝影雜志以及攝影媒體所發表的那些藝術照片，除了告訴人們去欣賞之外，主要的還是給人們以精神教育。那些壯麗的河山使我們胸懷寬廣，那些獨到的人文景觀瞬間給我們以巨大的精神引領，那些花木鳥蟲的美景給我們以熱愛生活的啟迪，那些對社會問題的攝影告訴了人們什么是美好的，什么是可惡的，告訴人們如何去克服劣根性如何去弘揚人們的崇高性。正如我們不能否定其它藝術的教育性那樣，更應該理直氣壯地弘揚攝影作品的教育性。

而談到哪個時期中國的攝影作品更值錢，吾以為：

一、攝影術剛傳入中國時拍攝的宮廷畫面社會場景，它具備了攝影歷史的龍頭地位，而且具備了社會發展往前看的歷史價值，所以那時候的所有照片我覺得都值錢。物以稀為貴，那時候的照片很少，所以哪怕是一個最簡單畫面都是無價之寶。

二、中國當代的攝影，那些反映中國的精英們抗擊外部侵略，建設偉大祖國的照片也很值錢。百團大戰，三大戰役，開國大典等等。這時的照片充分展現了中國人民不屈不撓的斗志，它具有不可復制的史料價值。所以說這個時期的照片也很值錢。

三、一些中國現代的攝影也值錢。比如社會不同發展階段的具有代表性的攝影作品，比如那些稍縱即逝的典型事件突發事件的攝影作品，比如那些反映人類命運的照片，比如那些自然界中難得的美景等等，這樣的攝影作品也具有它的理所應該得的經濟價值。

以上所論，一家之見，僅供參考。

攝影作品的價值應該怎樣衡量？

不同的題材，賽事，不同的國家/文化的評判標準都不同。攝影是主觀意識的表達，攝影作品的評判更是一種個人審美、價值觀的選擇，它不像體育賽事一樣有諸多的游戲規則。“好的攝影作品”至少是在技術方面“合格”的，但如果作者有意用非常規手法去表達思想意圖是可以的，作品可以是欠曝過暴抖動的，但如果影像記錄的是一個“有價值”的瞬間，它也是一副偉大的作品。攝影是技術、藝術、審美、價值觀、世界觀、人生觀等諸多因素的綜合體現，沒有絕對優秀或絕對糟糕的作品。同樣的美術作品、藝術品也存在同樣的“價值”取向，但大多數情況下，有些作者希望傳達的意愿的作品都是有意義的。

哪個時期的中國攝影作品更值錢？

中國攝影的兩次高峰，分別出現在二十世紀三十年代和五十年代，這兩個時期的作品，非常有價值值得珍藏。

第一個時期作品：是在二十世紀三十年代的【環游果洛系列】1934年，果洛 莊學本攝影。

第二個時期作品：是在二十世紀五十年代的【拉薩節日的歡樂】1958年，拉薩 藍志貴攝影。這兩個時期的作品是最高價格的。

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